珠宝设计与中国文化的结合预兆珠宝定制时代的到来

翠花

原标题：深圳珠宝设计的原创精神

珠宝设计之家报道：昨日，深圳国际黄金珠宝玉石展举行到第三天，深圳市的珠宝原创设计师与与会者共聚深圳会展中心进行座谈，共同探讨了深圳珠宝的原创精神。

原创珠宝的品牌识别度

对于如何提高原创珠宝的市场认可度，深圳本地独立珠宝设计师苏洁峰多次提到了珠宝的品牌识别度。知名的珠宝品牌大多数都有自己的品牌识别系统，苏洁峰为与会者介绍了卡地亚的三色三环戒、猎豹系列；梵克雅宝的芭蕾和四叶草系列；香奈儿的山茶花和彗星高级珠宝系列。这些享誉国际的珠宝品牌早已将品牌个性做得淋漓尽致，从而提高了品牌识别度，使得品牌深入人心。

深圳珠宝设计师协会会长杜半曾说：“深圳虽然珠宝从业人员众多，但是缺乏原创精神的设计师，并且很大一部分的人在企业中做事，创作出的产品雷同性很大。”原创的珠宝设计师和原创的珠宝设计作品也应具有个人的品牌个性意识并逐渐建立起自己的品牌个性。

原创珠宝设计与中国文化的结合

说到珠宝设计与中国文化的结合，我们很容易浅显地认为就是把中国传统的元素照搬到现代的设计作品中。但这两者的结合并非这么简单。从设计本身来说，当代的珠宝设计可能更倾向于西方的文化和理念。要做我们有文化的产品或设计，怎样去用现代的手法去表现？

杜半认为：“我们现在是去吸收更深层次的文化基因或品位，而不是仅仅局限于中国文化就是一些很浅显很具体的形态。这种文化是带有革命性质的，就是我们要全新地演绎我们的中国文化是什么样的。”珠宝设计师许二建的作品“魂”就是这样创造性地把原创珠宝设计与中国文化相结合的作品，令人过目不忘。




龙年生肖首饰设计——珠宝设计师许二建作品“魂”

设计理念：

设计汲取东方“意象”文化精髓，设计坚持“少则多”的当代艺术表达；我们知道龍是12生肖之中唯一虚构的形象，是中国古人创造的图腾；“龍”兼具“飞鸟走兽”诸多形象特征，其属性最为繁复，故在设计中“取其象，而隐其形；取其意，而避其繁”；做到神与势的大结合。

当代的原创珠宝设计与中国文化的结合不仅应该是革命性、创造性的表达，更适宜用跨文化的理念去做设计和创作。跨文化包括现代与传统文化的结合、东方与西方文化的结合。单一文化的珠宝设计很难满足消费者的个性化需求，要设计出受欢迎和认可的珠宝产品，就需要对我们的对象进行研究，并将研究的结果与所匹配的文化理念相结合。

珠宝定制时代的到来

高级定制珠宝近几年在中国蓬勃发展，同时也带动了相对平价的私人个性定制业务，越来越多的品牌将眼光投注到白领阶层。深圳技师学院客座教授李安新介绍：“消费群体的成熟所引发的需求；珠宝玉石质量监督检测机构走向台前；原材料市场的规范；传媒对设计师的发掘，使对接变成现实这些条件都促进了珠宝定制时代的到来。”

定制能给人提供一种专属的贵族享受，大多数人会觉得珠宝定制的门槛很高，事实上珠宝定制并没有人们想像得那么遥不可及。

首先，个性定制不再小众。其次，私人定制服务不仅仅只针对原石的新款设计，还有针对旧款珠宝进行设计翻新改造，以及损坏款式的再翻新等业务。最后，个性定制款珠宝并不会比成品珠宝贵。

在珠宝定制服务越来越大众化和平价化的同时，原创珠宝的定制模式也越来越多样化。这些模式包括销售、赞助，文化交流、特约设计等。珠宝定制的未来将会产生哪些新的模式，有赖于行业和设计师的共同探讨。

会后，设计师与与会者进行了互动。大家就自己关心的问题向三位设计师提问，其中大家比较关心的问题是如何保护原创珠宝设计师设计的作品不被抄袭的问题。三位设计师都表达了自己的看法。杜半认为设计师协会对设计师的监督是一个很好的减少抄袭的方法，他还提倡设计师应对珠宝文化和设计理念有足够的了解，设计作品有自己的个性，这些是别人不容易抄袭的。而李安新也主张设计师之间的互相监督，并且把有抄袭行为的设计师“逐出”设计师的圈子。