雕刻手法之浮雕

翠花

        一件好的玉雕作品，玉质很重要，但更重要的，其实却还是工艺。中国古代那句老话“玉不琢，不成器”，也就是这么来的。一块璞玉经过巧妙的设计、精心的雕琢，最终变成一件件精妙绝伦的作品。

        若是美玉是山川之精，那么工艺，便是人文精华的具现化。毕竟，再好的设计，若是没有雕工，又谈何流传于世呢？今天就来中国珠宝招商网的小编和大家说说现今玉雕中最为常见的一种雕刻手法——浮雕。

       




        随着和田玉原料价格的节节高涨，玉雕师们也愈发的惜料，等闲不舍得浪费一丝好料，作品也大多随形就势，在这样的情况下，浮雕工艺的运用自然也就越来越频繁。

        浮雕其实是雕塑与绘画相结合的产物，它用压缩的方法来处理雕刻对象，靠透视等因素来表现三维空间，并只供一面或两面观看。因此玉雕中，浮雕手法更多的应用于玉牌的雕琢。其作品适合从正面欣赏，画面如书画一般细致生动又丰富多彩。

        细究起来，浮雕又分为浅浮雕、中浮雕与高浮雕三种，分类的依据是雕刻时下刀的深浅。一般而言，浅浮雕的雕刻比较浅，层次间交叉少，深度不超过2毫米；中浮雕层次变化更多，深度约在2-5毫米之间；高浮雕则更立体，更讲究层次一些。浅浮雕是与高浮雕相对应的一种浮雕技法，所雕刻的图案和花纹浅浅地凸出底面，其中落地阳文和留青应归属于这一类。这种技法流行于清代晚期，在刻字等方面尤为常见。

        浅浮雕起位较低，形体压缩较大，平面感较强，更大程度地接近于绘画形式。浅浮雕对勾线的要求非常严谨。常用线、面结合的方法来增强画面的立体感，相比于浅浮雕，中浮雕的“地底”比浅浮雕更深，层次变化也更多一些。

        高浮雕是这三种手法中立体感最强的一种，它层次交叉丰富，创作注重近景、中景、远景的国画构图关系，追求构图的立体效果。玉雕中，高浮雕作品常会依循原石形体的凹凸起伏而因势造型、因地制宜地施展不同的技艺手法，在原石自然美的基础上挖掘出其独特的艺术价值。

        最后要说的是，在大中型甚至某些小型玉雕作品中，这三种浮雕手法往往都会同时交叉出现，浅浮雕轻灵淡雅，如行云流水；高浮雕则庄重、沉稳，富于立体感，它们共同诠释着作品的美好与工艺的多样化。