大同手工混铜工艺惊艳面世

翠花

        “大同城里买铜，五台山上看佛”。大同的铜器冶炼和制造在中国北方乃至全国可谓是名头响亮，1973年法国总统蓬皮杜访华，周恩来总理送给他的礼物就是著名的大同铜火锅，大同铜器的辉煌可见一斑。

        大同铜器经历辉煌后，从上世纪90年代中期步入了萧条。目前，大同市掌握铜艺的人不超过50人，铜工艺已濒临失传。被称为“大同铜器最后守望者”的王氏兄弟王友文、王永文一直坚守铜器工艺，二人的作品先后6次获得全国大奖，大同铜器制作技艺也被列为省级非物质文化遗产。王氏兄弟二人在守候传统文化的同时，还在寻找民族文化的开拓路径。“混铜”工艺就是这两位民间艺人近期所做的大胆尝试。

        近日，记者在大同市郊的一处大杂院中见到了王友文、王永文兄弟，并在他们简陋的工作室里见识到了令人称奇的“混铜”工艺。

        无人能仿制的工艺

        一对高不过五寸的紫色收口罐摆在显要位置，这就是王氏兄弟纯手工制作而成的“混铜”工艺的作品。看着通体泛着瓷器光泽的小罐，很难相信这会是铜制品。但是一经上手掂量，分明又却是一件金属制品。吸引人眼球的，除了器物的光泽，还有紫色的罐体上各式精美的金色花纹，流畅的飞天图案、卷草纹、蕉叶纹、通体环形纹等纹饰的搭配，给人的第一感觉就是一种镶嵌的工艺。“罐子的内外图案一致，并非镶嵌能够达到的，这就是混铜工艺的神奇之处。”王氏兄弟称，“混铜”工艺的形成，是他们破解的一道紫铜黄铜熔铸的难题，目前，还没人能够仿制这道独特的工艺。

        王氏兄弟对于“混铜”工艺的制作尝试已非一朝一夕了，早在7年前他们就着手了。

        作为一项手工艺，大同手工铜器在创新发展的过程中，需要从每个细节中入手，王氏兄弟最先想到了铜器的色彩，大胆设想从同样称为“铜”的黄铜和紫铜的融合入手。它们虽然同被称之为“铜”，但在物理属性上存在着巨大的差别。紫铜是纯铜，黄铜却是以铜成分为主的合金，且两者之间的硬度、延展性存在很大差别，更为重要的是紫铜的熔点在1083℃，而一般情况下黄铜的熔点要比紫铜的熔点低100℃以上，因而，这两种铜混合起来的“混铜”工艺是一个艰难的过程。

        在多年的坚持中，他们屡遭失败，但是在不断失败中也积累了经验，让他们的“混铜”工艺从最初的仅能体现一些不规则的图案，而得到了极大的发展，并日臻完善。如今，他们能够在“混铜”工艺中依据创作的需要，在熔铸的过程中任意制作出需要的图案、纹饰，尽情在大同铜器上展现紫与黄的色彩魅力。

        由于“混铜”工艺的制作细节是王氏兄弟秘而不宣的技艺，因此，记者也只能透过精美的工艺制品，来凭空猜测和想象其手工制作时的繁缛细节和高深难度。

        王友文认为，大同手工铜器的唯一性和独有的神韵，是机械加工无法取代的，在铜器制品出现了许许多多替代品的今天，大同铜器更应当在时代的洪流中重新散发出光彩，而这更需要在传承传统技艺的过程中不断创新，来让人们关注大同的铜器，“混铜”工艺的出现，便是大同铜器一次积极的创新举措。

        传统工艺的创新

        “混铜”工艺一面世，便引来了极大的关注。清华大学美术学院工艺美术系教授、博士生导师唐绪祥教授认为大同铜器“混铜”工艺是在延续中国传统工艺过程中的一次难能可贵的创新。

        11月26日，唐绪祥教授接受记者采访时认为，大同铜器“混铜”工艺的出现，是中国青铜器传统工艺“金银错”的延续和发展。金银错青铜器是我国战国两汉时期大量出现的制品，在人们生活的各个领域中广泛流行，金银错工艺是中国青铜时代中一抹绚丽的晚霞。以紫铜为工艺造型，以黄铜作为装饰，进而形成了紫铜与黄铜一体化的独具特色的“混铜”工艺。大同铜器“混铜”工艺的出现，很好地传承延续了金银错青铜器的工艺，让人们清晰地看到了金银错青铜器传统工艺的影子，也真切地感受到了中国传统工艺所散发出来的魅力。

        大同手工铜器在经历了多年的辉煌之后，步入了萧条落寞的境地。唐绪祥教授曾对大同铜器进行过详细调查，并深入了解了大同手工铜器工艺。唐绪祥教授提出，“混铜”工艺的出现，需要在个体努力和社会关注下形成具有地方特色的地域文化产品。

        唐绪祥教授认为，铜器的锻造和錾花工艺是从丝绸之路传入中国的，这一过程中，大同成为了历史上的一个重要门户。在北魏平城时代，大同地区将这种外来的锻造和錾花工艺消化，并由大同传入中原。优渥的历史背景和清晰的历史文脉足以让人对大同铜器刮目相看，对此，我们更有责任去保护和传承大同铜器。“混铜”工艺就是大同手工铜器传统工艺的延伸和拓展，它应当在不断完善的过程中，进而滚动成为一个地域文化的产品，让大同铜器的魅力由此迸发。